lunes, 12 de enero de 2015

PRUEBA DE HISTORIA DEL ARTE

Quien designo el término gótico? 
El termino gotico fue designado por Giorgio Vasari 
El periodo Gótico se desarrolla durante que siglos?
EL periodo góyico se desarrollo dsde el siglo XII  hasta que aparecio el renacimiento en el siglo XV

Enumere y explique  las etapas del estilo gótico?
El periodo gótico se divide en 3 etapas:
Gótico Formativo.- como su nombre lo indica es de formación, la altura que caracteriza a este gótico es la de dos pisos , Nothredame pertenece a este periodo.
Gótico.- maduro.- en el gótico maduro vemos alturas nuevas, nunca antes vistas en las iglesias, se incorporan los pinaculos, las torres de las iglesias
 terminaban en puntas cosa que no sucede en el gótico formativo, característico de toda la arquitectura gótica es el uso de arbotantes y contrafuertes.
Gótico Flamígero.- este estilo presenta algunas mejoras en fachadas, uso de rosetones, gargolas para las aguas, portones de entrada pero lo que hace este periodo del gótico único es la internacionalización del periodo gótico hacia toda europa.

Enumere tres antecedentes históricos importantes que suceden en el periodo Gótico
  • Aparece una nueva clase social con abundante dinero y riqueza los burgueses
  • En toda europa por medio de los comerciantes se desarrolla una fuerte economia
  • Se forman los clanes religiosos, cambia el sistema feudal y aparecen los reyes.


Identifique 5 características del arte gótico? 
  • Naturalismo
  • Se pinta a cristo, biblia, santos, etc.
  • Arco ojival 
  • Rosetones 
  • En la arquitectura son construcciones extremadamente altas
Enumere y dibujo 8 elementos arquitectónicos que identifiquen la arquitectura gótica?

Arco ojival, Bóveda Nervada.
 Roseton
 Pináculos, Arco apuntado,
  Contrafuertes, arbotantes.
 Gárgolas

Las alegorías en la pintura gótica?
  • Alegoría del Mal Gobierno. Palacio Público de Siena. Ambroggio Lorenzetti
  • Alegorías de los cuatro evangelistas.
  • Alegoría de la fidelidad

Qué es el carácter bucólico en la pintura gótica?
Fantasias al aire libre de otros artistas

Explique la arquitectura Gótica y enumere tres obras importantes
LA arquitectura gótica se diferencias de las demas por presentar caracteriticas como:
la altura de sus fachadas era extremadamente grande por lo que se usaba ARBOTANTES Y CONTRAFUERTES, aparece el arco ojival en su estructura, aparece la bóveda de cruceria, usan pináculos en la decoración de sus fachadas, presenta un portón de entrada con archivoldo y hacen usa del rosetón para decorar sus fachadas. En sus decoraciones se hicieron famosas las gargolas que eran usadas para el paso de las aguas lluvia 

Nothredame

Catedral de Canterbury
 Catedral de Chartres













Explique la pintura gótica y  enumere tres obras importantes.
La pintura gótica tiene carácterísticas sobretodo católicas, pintaban angeles, santos, a cristo. Para esta época no se usaba lo que son los puntos de fuga, no se dominaba la técnica, se usaban colores brillantes, se intentaba pintar a los santos con paisajes para describir la escena y no se dominaba la proporción.

San Pedro salvado de las aguas


Maesta del Dumo de Siena






Madona con San Francisco 













Explique la escultura gótica y enumere tres obras importantes.
La escultura se podria decir que naces de la arquitectura de la época pues es exclsivamente para decorar fachadas de las iglesias. En la escultura podemos notar cierto naturalismo y la generacion de movimiento ademas de una exresion de burla en los rostrso de las esculturas.
  • PUERTA SARMENTAL DE LA CATEDRAL DE BURGOS
  • RELICARIO DE LOS REYES MAGOS
  • GÁRGOLAS EN LAS IGLESIAS EN GENERAL

Enumere tres obras del Gótico Italiano y tres autores 
  • LA CRUCIFIXIÓN - CIMABUE
  • ESCENAS DE LA VIDA DE SAN FRANCISCO - GIOTTO
  • ANUNCIACIÓN - PETRIO CAVALLINI

Anuncaicion - Petrio Cavallini

Enumere tres obras y tres autores del gótico de los Países Bajos  
  • El matrimonio Arnolfini por Jan van Eyck.
  • El triunfo de la muerte - Peter Brueguel "El viejo"
  • Jardin de las delicias - el bosco
Triunfo de la muerte

Enumere una obra de los siguientes autores góticos : 
Cimabue - La Crucifixión 
 Duccio - Resureccion del Lazaro
 Simone Martini - El sueño de San martin 
 Giotto - Escenas de la vida de San francisco
El Bosco - EL jardin de las delicias
Nicola Pisano
Nicola Pisano - escultura
Quiénes  fuero los que construyeron las catedrales de Reims , Notre Dame , Colonia, Chartres, Siena?
Reims: Jean d'Orbais, Jean le Loup, Gaucher de Reims y Bernard de Soissons.
Notre Dame: Martin Chambiges, Juan de Rabi.
Chartres: Marc Puertes
Siena: Giovanni Pisano

Explique : Renacimiento, Estilo, periodos, filosofía, mecenazgo
El renacimiento nace después de lo que es el estilo gótico,  va del siglo XV al XVI .
Tiene dos periodos bien marcados, el Quatrocento y el Quinquecento
Quatrocento.- Origen en Florencia, crean la ley de tercios, nace la perspectiva, numero de oro.
Quinquecento.- Origen en Roma, hay que recordar que en Roma se encuentra el papado, presenta las mismas caracteríticas que Quatrocento, ela rte se une con la ciencia, estudio del cuerpo humano.
La filosofia que se usa es el HOMBRE es decir, se desarrolla el humanismo ya que el hombre es el centro del universo.
Mecenazgo.- se refiere a los mecenas, es decir las personas que contrataban a los artistas para realizar cualquier obra, el mayor mecena era el papa

Cuales fueron las bases científicas en el periodo del renacimiento
  • Tratado de Vitrubio
  • ley de Tercios
  • Numero de oro - Fibonacci 
  • Perpectiva
  • Proporcion Aurea 
  • Estudio Anatómico y matemático.


Explique la pintura del renacimiento 3 obras y cinco autores 
  • La Gioconda - Leonardo da vinci
  • Capilla Sixtina - Miguel Angel 
  • Escuela de Atenas - Rafael sancio
  • Adan y Eva - Alberto Durero
  • La resurrección del hijo de Teófilo - Massacio

Explique la escultura del renacimiento 3 obras y cinco autores
Obras.- 
La Piedad del Vaticano, El condotiero Gattamelata, Detalle de la Puerta del Paraíso, en el Baptisterio de Florencia
Autores.- Lorenzo Ghiberti,  Andrea Verrocchio , Donatello, Miguel Angel.

Explique la arquitectura del renacimiento 3 obras y cinco autores
Se basa en el tratado de Vitrubio, usa arcos de medio punto, la fachada y la arquitectura en general es completamente Clasicista, Usa cúpulas octogonales, mantiene las nervaduras, se mantiene la altura gótica y las plantas tiene forman de Cruz Latina. 

Sitúe una obra de cada artista del renacimiento :
  •  Masaccio - Autoretrato de Massacio 
  • Botticelli - Nacimiento de la Venus
  •  Mantegna - la Madona de Cantera
  •  Miguel Ángel - Capilla sixtina 
  •  Rafael - Escuela de Atenas
  • Tiziano - La asuncion de la virgen de Santa Maria de Freri 
  • Tintoretto San Marcos liberando al esclavo
  •  Leonardo da Vinci La gioconda
  • Verrocchio Cristo y Santo Tomas
  •  Brunelleschi Cupula de Santa Maria del Fiore
  •  Bramante - Templeto de san Pietro
Nacimiento de la Venus

Cupula de la capilla sixtina

Escuela de Atenas

La gioconda

Ponga el autor de la obra : 
  • Virgen de las rocas: Leonardo Da Vinci
  • La ultima cena: Leonardo Da Vinci
  • Cristo muerto: Andrea Mantegna
  • El david: Miguel Angel
  • Los esclavos: Miguel Angel
  • La dama de armiño: El Greco 
  • La anunciacion: Leonardo Da Vinci
  • La sibilas: San Telmo
  • Adan y Eva: Tiziano
  • Puerta del paraiso: Lorenzo Giberthi
  • Gattamelata: Donatello
  • San Maria de las Flores: Fillipo Brunelleschi
  • El nacimiento de la Venus: Sandro Botticelli 
  • Los desposorios de la virgen: Rafael Sanzio

Manierismo: Siglos, explicación del estilo , una obra un autor 
El manierismo naces despues del renacimiento, periodo extremadamente corto dura 50 años apenas en los siglos XV y XVI. Tiene influencia de pintores del renacimiento, sobretodo influencia de rafael Sancio y Miguel Angel en la estilizacion en la figura humana , es una pintura aúrea, Forma de hacer arte.

Especifique 8 características generales del arte Barroco 
  • Acumulación 
  • Adornado 
  • gusto de la Fantasia sobre la realidad 
  • Gusto por la ampusolidad
  • Gusto por el movimiento
  • Gusto por el Claro Obscuro 
  • Objetos en representacion, Concavo y Convexo
  • Usa todo el espacio

Barroco  5 antecedentes históricos que marcan el inicio de este periodo 

  • Despues de la reforma y Contrareforma
  • Colonias de América
  • Creacion del Santo oficio de la inquisiscion
  • Pedagogico en America, cristianismo a los nativos 
  • Monarquias absolutas de Francia y españa


4 Diferencias entre el renacimiento y el barroco
Renacimiento 
Composicion lineal
Composicion cerrada
Cuadros claros
Pinturas optimistas

Barroco 
Espacio lleno
teatral, movimiento
Posee Claro obscuro
Pinturas pesimistas

Barroco Italiano : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor. 
ARQUITECTURA:
El centro de la arquitectura barroca italiana será la ciudad de Roma,donde existen grandes cambios desde el urbanismo hasta la excesiva decoracion de fachadas por el uso del concavo y convexo creando claros obscuros. 
Gian Lorenzo Bernini - Columnata de San Pedro

PINTURA: 
La pintura tenia rasgos muy marcados, usaba el Claro obscuro para resaltar elementos, existia un movimiento ya que existia un dinamismo, pinturas naturalisatas, acumulacion de varios objetos, no habia simetria y exageraban los gestos.
Caravaggio: La vocación de San Mateo 

ESCULTURA:
- La estatuaria barroca cumplió un papel muy importante en la decoración 
arquitectónica tanto interna como externa. 
- Los rostros sufren, se esfuerzan, apretando los labios o abriéndolos para gemir, los 
músculos se encuentran en tensión y las venas parecen latir bajo la piel, incluso cabellos 
y barbas, despeinados, plasman un estado de ánimo. 
- El movimiento se convierte en una auténtica obsesión de los escultores barrocos, 
captando siempre en plena acción.
- Por doquier aparecen ángeles y arcángeles, santos y vírgenes, dioses paganos y héroes 
míticos, agitándose en las aguas de las fuentes o asomándose de sus nichos en las 
fachadas, cuando no sostienen una viga o están en los altares. 
- Los materiales que mejor expresaban estos sentimientos eran el mármol blanco y el bronce. 
Miguel Angel - David


Barroco Español : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor. 
ARQUITECTURA:
Decoraciones naturalistas (guirnaldas, cartelas vegetales) o de formas abstractas (molduras y baquetones recortados, generalmente de forma mixtilínea). Se dio el estilo churrigueresco (por los hermanos Churriguera), caracterizado por su exuberante decorativismo y el uso de columnas salomónicas
Alberto Churriguera - Plaza mayor de Salamanca 

PINTURA:
La mayor parte de la producción fue de temática religiosa, se le conoce como la Época de Oro. Se percibe la influencia italiana y flamenca, que llega sobre todo a través de estampas: la primera se produce en la primera mitad del siglo XVII.
Diego Velazquez - Venus del espejo

ESCULTURA:
Material mas empleado es la madera, decadencia de la escultura funeraria, tematica religiosa, temas mitologicos y profanos ausentes. 
El Pardo - Cristo Yacente

Barroco Americano : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.
ARQUITECTURA:
La arquitectura es el arte barroco por excelencia, que engloba a todas las artes bajo su techo convirtiéndolas en un espectacular conjunto artístico. Se nota claramente influencias en el urbanismo ya que se mantiene la misma tipologia de ciudad en la mayoria de ciudades latinas

PINTURA Y ESCULTURA:
Los pintores pretendieron siempre en sus obras la representación correcta del espacio y la perspectiva. El naturalismo, las figuras no se representaban en los cuadros como simples estereotipos sino de una manera individualizada, con su personalidad propia.
Los artistas buscaban la representación de los sentimientos interiores, las pasiones y los temperamentos, magníficamente reflejados en los rostros de los personajes.
La intensidad e inmediatez, el individualismo y el detalle del arte barroco, manifestando en las representaciones realistas de la piel y las ropas, hicieron de él uno de los estilos más arraigados del arte occidental.
Una característica mas del barroco americano es que nacen escuelas en America muy famosas como la escuela quiteña, escuelas con estudiantes que sobrepasan el talento de los propios europeos y dejan su huela en sus obras.

Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos - San jose y el niño
Juan rodriguez Juárez - de mulato y mestiza

Clasicismo Frances : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.
Arquitectura.
El clasicismo fránces se destaca de las demas por ser palaciega, es decir todas las obras son para la monarquia francesa de ese entonces.
Palacio de Versalles 

Pintura
de 1730 a 1820 reacciona frente al manierismo, es una pintura cerrada, tiene estética y beleza. se aleja del naturalismo caravagista. 
Nicolas Possin - el Parnaso

Escultura
Se caracterizó por líneas rectas, que le dan aspecto severo, a veces atemperado por la riqueza decorativa. Los pies son habitualmente en forma de columna, se elevan de un châssis cuadrado à boules, aunque la mayor parte de los ejemplos conservados presentan un pedimento en balustres o à décor tourné, con un entretoise ("tirante") en forma de H, con los pies anteriores unidos en la parte superior por un travesaño de refuerzo suplementario de aspecto decorativo. 

Barroco Flandes : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.
El barroco flandes viene de Bélgica por una separacion politica religiosa entre holanda y Belgica, belgica es fiel a Roma y sometida por los españoles.
Arquitectura
Alusion al barroco español, copias sus fachadas detalles, etc.
Pierre hursens - Planos de la iglesia de san Ignacio
Pintura flandesa: 
presenta las características de la pintura barroca española pero la diferencia es que aqui son costumbristas la mayoria de artistas. 
Pedro pablo Rubens - juicio de Paris

Barroco Holandés : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor. 
Arquitectura:
rechazo de las formas barrocas de la época, Amsterdam es la mayor ciudad de europa mor los burgueses, formas octogonales, cruz griega, en 1530 nuevo estilo clasico
Jacob Van campen - mauritshuis de la haya
Pintura:
guerra de los 80 años, naturaleza muerta
Peter Glass - Estilo de vida con una calabera y una pluma
Escultura:
Ronbout Verhulst - Busto de Jacobo

Rococó  : Arquitectura, Pintura, Escultura, 2obras, 2 autores.
ARQUITECTURA:
Una de las características del estilo Rococó será la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior será un lugar de fantasía y colorido, mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad.  La forma dominante en las edificaciones rococó era la circular. 
Canaletto - Plaza de San Marcos

PINTURA:
Esta pintura debe llamarse propiamente como Pintura Galante.  Los pintores usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales a menudo recogían comidas sobre la hierba de personajes aristocráticos y aventuras amorosas y cortesanas. 
 El columpio - Honore fregonard

ESCULTURA: 
Étienne-Maurice Falconetes considerado uno de los mejores representantes del rococó francés. En general, este estilo fue expresado mejor mediante la delicada escultura de porcelana Los motivos amorosos y alegres son representados en la escultura
 Edmé Bouchardon - Cupido

Goya: biografía etapas de su obra 4 obras
Primer artista contemporaneo, influenciado por la invasion napoleónica 1808. Nace en Zaragoza, 30 de marzo de 1746-Burdeos, Francia, 16 de abril de 1828 fue un pintor y grabador español En todas estas facetas desarrolló un estilo que inaugura el Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la pintura contemporánea, y se considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX.

Primera Etapa ( Caprichos) Los cartones para tapices que realizó a finales de la década de 1780 y comienzos de la de 1790 fueron muy apreciados por la visión fresca y amable que ofrecen de la vida cotidiana española. 
Sacrificio a pan


Etapa del pintor en la corte.- En 1789 Goya fue nombrado pintor de cámara por Carlos IV y en 1799 ascendió en el pintor oficial de Palacio.

Familia de Carlos IV

Tercera etapa desastres de la guerra.- Los horrores de la guerra dejaron una profunda huella en Goya, que contempló personalmente las batallas entre soldados franceses y ciudadanos españoles durante los años de la ocupación napoleónica. En 1814 realizó El 2 de Mayo de 1808 en Madrid : la lucha con los mamelucos y El 3 de Mayo de 1808 en Madrid : los fusilamientos en la montaña del Príncipe pío y pinturas posteriores ( ambos en el Museo del Prado ).
3 de mayo de 1808


Pinturas Negras.- Las célebres Pinturas negras ( c. 1820, Museo del Prado ) reciben su nombre por su espantoso contenido y no tanto por su colorido y son las obras más sobresalientes de sus últimos años. 

saturno devorando un hijo
Revolución Francesa: Explicación fechaje  y artífices 
La revolución francesa fue un proceso social y político acontecido en Francia entre 1789 y 1799, cuyas principales consecuencias fueron el derrocamiento de Luis XVI, decapitando a toda la familia real en la toma de la Bastilla, la abolición de la monarquía en Francia y la proclamación de la I República, con lo que se pudo poner fin al Antiguo Régimen en este país.Las causas mas influyenytes fueron: la incapacidad de las clases gobernantes —nobleza, clero y burguesía— para hacer frente a los problemas de Estado, la indecisión de la monarquía, los excesivos impuestos que recaían sobre el campesinado, el empobrecimiento de los trabajadores, en el racionalismo de René Descartes podría quizá encontrarse el fundamento filosófico de la Revolución. De este modo, la sola proposición «Pienso, luego existo» llevaría implícito el proceso contra Luis XV.

Neoclasicismo : Arquitectura, Pintura, Escultura, 2obras, 2 autores.
La arquitectura toma un camino diferene a la pintura y a la escultura, pues aqui los cambios tecnológicos hacen que los artistas caigan en una crisis, sobretodo el invento de la camara de fotos deja a la mayoria de retratistas sin trabajo. Tiene influencia de lar revolucion francesa. a cargo de Napoleon bonaparte en el area militar, Marax en la literatura y Jack Spurrier. 

Arquitectura:
Coincidir en el tiempo con el romanticismo, estilísticamente comparte rasgos con la estética romántica, al añadir cierta expresividad y espíritu exaltado a la sencillez y claridad de las estructuras clásicas grecorromanas. 

Pintura:
La pintura neoclásica es un movimiento pictórico nacido en Roma  y que se desarrolló en toda Europa, arraigando especialmente en Francia hasta aproximadamente 1830,lo característico del Neoclasicismo era revivir otra época, en concreto la Antigüedad clásica, realmente no se diferencia de intentar recrear la Edad Media o la vida en países orientales, pues en ambos casos se recurría a temas exóticos, ajenos a la realidad de la sociedad en la que el pintor trabaja.

Escultura:
La visión desde un solo punto de vista, el frontal, impera en la visión de la obra, una perfección formal y técnica que suprime la emoción del artista, una temática muy diversa en la que destaca el retrato y la estatuaria funeraria.

Jaques Lois David -  La muerte de Marat
Millet - El Angelus

Romanticismo  : Explicación , 1obra, 1 autor.
Es subjetivo y autónomo El romanticismo es el movimiento cultural que rompe con toda regla estereotipada y que antepone las emociones y sentimientos del autor en la ejecución de su arte. si algo tiene el romanticismo es que el autor hace llegar sus emociones pero no para que el espectador las vea o presencie si no para que las viva. Este movimiento empieza en Alemania e Inglaterra donde tal vez sus máximos expositores son Goethe y Lord Byron en la literatura

Theodore gericault - La balsade medusa

Simbolismo  : Explicación , 1obra, 1 autor.
  • Ultima decada del siglo XIX 
  • Se oponen a la academia proponiendo un retorno al naturalismo 
  • Son los predecesores del surrealismo 
  • Nace en Londres en 1848 
  • Tiene sus origenes en el romanticismo 
La muerte del sepulturero - Carlos Schwabe


Qué fue el academicismo?
En Arte, se habla de una obra u obras académicas cuando en estas se observan unas normas consideradas «clásicas» establecidas, generalmente, por una Academia de Artes. Las obras académicas suelen hacer gala de una gran calidad técnica. El antiacademicismo suele ser, en cambio, signo de rebeldía y de renovación.
El academicismo es una corriente artística que se desarrolla principalmente en Francia a lo largo del siglo XIX, y que responde a las instrucciones de la Academia de Bellas Artes de París y al gusto medio burgués, como herencia del Clasicismo. El academicismo huye, asimismo, del realismo naturalista, esto es, de los aspectos más desagradables de la realidad.

Qué fue el iluminismo?
fue una época histórica y un movimiento cultural e intelectual europeo –especialmente en Francia e Inglaterra–que se desarrolló desde fines del siglo XVII hasta el inicio de la Revolución francesa, aunque en algunos países se prolongó durante los primeros años del siglo XIX. Fue denominado así por su declarada finalidad de disipar las tinieblas de la humanidad mediante las luces de la razón. El siglo XVIII es conocido, por este motivo, como el Siglo de las Luces.
Los pensadores de la Ilustración sostenían que la razón humana podía combatir la ignorancia, la superstición y la tiranía, y construir un mundo mejor. La Ilustración tuvo una gran influencia en aspectos económicos, políticos y sociales de la época. La expresión estética de este movimiento intelectual se denominará Neoclasicismo.


Qué fue enciclopedismo? 
Nace a raiz de la ilustracion, un movimiento que se va en contra de todo lo establecido por la iglesia, basandose en la ciencia y experimentos para llegar a datos claros y basados en algo, no solo en la fé.

Explique el Arte por el Arte
Se refiere a que los artistas ya no pintan para conseguir un pago o riqueza solo pintan por pintar ya sea su obra vendida o no.

Qué fue la crisis de la representación?
La crisis de la representacion es una época en la que los artistas no tenian trabajo, pues la industrializacino y la creación de la cámara fotográfica hace que los retratistas queden desempleados asi como paisajistas, etc.

Antecedentes históricos del siglo 18
Industrializacion
Capitalismo
Itsmos en el arte - movimientos

Impresionismo  : Explicación , 5 obras, 5 autores.
Se da a finales del siglo XIX en 1874, esun movimiento contra el academicismo que son los salones oficiales de arte hasta ese entonces. Un representante es Gaspar Félix Nadar, supresion de color negro, tratamiento crómatico con colores secundarios, yuxtaposicion de colores, incidencia de la luz en el objeto.
un cuadro impresionista se reconoce por los colores.
No son aceptados por la crítica "Yo pinto lo que veo y no lo que otros acceden a ver " Manet 

Édouard Manet - Le Déjeuner sur 
Claude Monet - Parlamento de Londres
Auguste Renoir - La Balançoire
Seurat, - La Parade
Claude Monet, Catedral de Ruan

Postimpresionismo  : Explicación , 5 obras, 5 autores.
Finalidad individual es decir hacer lo que uno quiere, crisis del naturalismo, renuncian a las ataduras sociales, se dan ciertos instintos de libertad, se hacen notar porque son muy exagerados en marcar la diferencia y sobresalir.
Paul Cezanne - Cesto de manzanas
Vicent Van Gogh - la noche estrellada
Paul Gauguin - mujeres de tahiti
Henry Toulouse -baile del can can 
Georges Seurat - Un domingo de verano en la Grande Jatte

Modernismo  : denominaciones en Europa -       
  • Alemania                                Jundenstijl·        
  • Estados Unidos                      Art. Deco·         
  • Inglaterra                                Liberty Art.
  • Francia                                   Art Noveau
  • España                                    Modernismo
  • Viena                                      Sucesión Vienesa



Modernismo en España : Explicación , 1 obra, 1 autor.
El Modernismo en España vino a romper con el tradicionalismo de la poesía anterior. 
Son fundamentales las figuras de Bécquer y Rosalía. Su poesía intimista marcará a los mejores modernistas españoles.

Antonio Gaudi - templo expiatorio de la sagrada familia

Liberty Art : Explicación , 2 obras, 2 autores.
Es el modernismo de inglaterra, son diseñadores de interiores, su maximo representante es WIlliam morris 
quien es el creador de la casa roja

Art Noveau : Explicación , 2 obras, 2 autores. 
Art Nouveau -Destruía cualquier preocupación estética -Independiente de las tradiciones estéticas -Preserva la originalidad de la forma dando énfasis a las sinuosas y a lo curvilíneo -Valora el trabajo artesanal Cartel del local “Edista ”. Se inspira en la naturaleza, formas con curvas como frutas, verduras y en tambien se basan en las curvas de la mujer.

Guimard - metropolitan metro de paris
Gustav Klimt - Pez Dorado


Jundenstijl : Explicación , 1 obra, 1 autor.
Aqui no son pintores ni diseñadores como en el resto de europa sino son literarios es decir conseptualizan al modernismo en publicaciones para toda europa sobre todo en alemania.
 
Victor horta - casa tassel
gradas helicoidales - art noveau



Secesión Vienesa : Explicación , 2 obras, 2 autores.
Conocida como la casa de la secesion Vienesa , modeslitas muy importantes, inspirados en los diseños africanos.

Gustav Klimt
ELa mujer y el niño 
El Beso

Cubismo: Explicación , periodos 2 obras , 2 autores.
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial, pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. Tenian un interes por culturas antiguas, abandonan la perspectiva, recibe mucha critica.

Paul Cezanne - mont sainte victorie
Pablo picasso - guitarra 

Expresionismo: Explicación , periodos, 2 obras, 2 autores.
Surge en alemania a principios del siglo XX , son los exponentes de las primeras vanguardias historicas
paralela a lo pesimista de la vida, son obras apasionadas, demoniacas hasta sexuales. Las formas tienen colores fuertes, estilo propio del autor, contra el impresionismo. Despues de la guerra desaparce el expresionismo.

Firtz bleyt
Die Brucke - el puente

Bauhaus: Explicación , 3 obras, 3 autores
Es la escuela alemana de arquitectura y diseño que ejerció enorme influencia en la arquitectura contemporánea, las artes gráficas e industriales y el diseño de escenografías y vestuario teatrales. se caracterizó por la ausencia de ornamentación en los diseños, incluso en las fachadas, así como por la armonía entre la función y los medios artísticos y técnicos de elaboración.

Mies van der Rohe Casa perls
le Corbusier  Casa guiette
Frank Gehry Fish Lamp 

Fauvismo: Explicación ,  2 obras, 2 autores.
movimiento pictorico frances, empleo del color se deja aun lado el claro obscuro, mantiene la armonia son exclusivamente paisajistas, distorsionna la teoria del color gamas cromaticas, estridentes y agresivas, rechazo de metodos tradicionales

Henry Matisse la alegria de vivir 
El faro en Collioure de  André Derain

Dadaísmo: Explicación ,  2 obras, 2 autores
Anarquistas, antiartistico, literario y poetico, su forma de vivir se va en contra de la belleza eterna, es una arte sumamente espontanea, defiende el caos frente al orden, defiende a la imperfeccion. 
Zurich - Cafe Volataire
Hugo Ball - Tristan Tzara

Conceptualismo: Explicación ,  2 obras, 2 autores
Movimiento amplio y abierto a las más variadas manifestaciones creativas, entre las que se incluyen: propuestas escritas, fotografías, videos, documentos, mapas, planos, trabajos de tierra, ensamblajes, ambientaciones y actuaciones con el propio cuerpo del artista

Abelardo y Eloísa de Pedro Abelardo
obras experimentales John Cage

Abstraccionismo: Explicación , periodos 2 obras, 2 autores
La pintura se independiza de la representacion figurativa, no existen objetos reconocibles, suprematismo, abstraccionismo geometrico, presenta constructivismo en la escultura.

Kandinsky  composicion 8
Piet Mondrian gray tree

surrealismo: Explicación ,  2 obras, 2 autores
El surrealismo es la continuidad del dadaismo, es un pintura onirica y literaria, el surrealismo intenata pintar o relacionarse con la metafisica, es basicamente la expresion del pensamiento de los artistas ya que usa varios metodos para forzar la imaginacion 

Max ernst the hat makes the man 
Roberto mata - invasion de la noche

Organicismo: Explicación ,  2 obras, 2 autores
EL organicismo no esta basado en la pintura sino aqui se fabrican todo tipo d esculturas, movimiento que sale en 1940, es un movimiento que surge del surrealismo ya que estos movimientos se fundamentan en las formas de la naturaleza, un dato muy especifico del organicismo es que usa estructuras biomorficas. Emulas las fuerzas germinantes de la naturaleza usa la forma ovoidal y se basa en la teoria de la metamorfosis, principio genético.

Henry moore - rey y la reina
Constantino brancussi -  el beso

Expresionismo Abstracto : Explicación , 1obra, 1autor
El Expresionismo abstracto es un movimiento pictórico contemporáneo dentro de la abstracción, en concreto, las tendencias informalistas y matéricas posteriores a la Segunda Guerra Mundial. Surgió en los años 40 durante el siglo XX en Estados Unidos y se difundió, décadas después, por todo el mundo. Se considera el primer movimiento genuinamente estadounidense dentro del arte abstracto, y ejemplo del liderazgo que, en materia de artes plásticas, asumió Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial

jackson Pollok numer 11, 1952


Arte Cinético : Explicación 1 obra 1 autor
Es una tendencia de las pinturas y las esculturas contemporáneas creadas para producir una impresión de movimiento. El arte cinético y el arte óptico son corrientes artísticas basadas en la estética del movimiento. Está principalmente representado en el campo de la escultura donde uno de los recursos son los componentes móviles de las obras.Sensacion de movimiento, realizan un estudio e la luz paara llamar mas la atencion, crean una ilusion con colores cromaticos, aparece Op art en la pintura, es cinetico en la pintura,
Cruz Diez - Cromosaturaciónen la exposición "Dynamo.

Op art  : Explicación 1 obra 1 autor
El Op art, también conocido como optical art, es un estilo de arte visual que hace uso de ilusiones ópticas.

Victor vasarely - Supernova

Land Art : Explicación 1 obra 1 autor
es un arte de tierra, modifica el paisaje ya existente, es decir trabaja sobre cualquier estructura ya existente, creando un mensaje sopcial y politico.

Christo - el reichstag empaquetado

Pop Art : Explicación 1 obra 1 autor
ue un importante movimiento artístico del siglo XX que se caracteriza por el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales «mundanos» y del mundo del cine. El arte pop, como la música pop, buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la elitista cultura existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto y aislándolas o combinándolas con otras,1 además de resaltar el aspecto banal o kitsch de algún elemento cultural, a menudo a través del uso de la ironía.

Roy Fox Lichtenstein - bedroom unique state
Kitch :Explicación 1 obra 1 autor
Define al arte que es considerado como una copia inferior de un estilo existente. También se utiliza el término kitsch en un sentido más libre para referirse a cualquier arte que es pretencioso, pasado de moda o de muy mal gusto

Perro kitsch

Muralismo Mexicano :Explicación 1 obra 1 autor
 es uno de los géneros artísticos más distintivos de América Latina. Tiene su origen en la Revolución mexicana de 1910, paralelamente al movimiento de transformación en México. Sin embargo, no es hasta 1921 cuando inicia formalmente el Movimiento Muralista Mexicano, año en que José Vasconcelos, uno de los principales intelectuales mexicanos, asumió funciones como Secretario de Educación Pública bajo el Gobierno del Presidente Álvaro Obregón, quien comisionó a distintos artistas a pintar una serie de murales en las paredes de la Secretaría Nacional y la Escuela Nacional Preparatoria

David Alfaro Siqueiros la nueva democracia

Realismo Mágico: Explicación 1 obra 1 autor
El realismo mágico es un género meta-lingüístico y literario de mediados del siglo XX y se define como una preocupación estilística y el interés de mostrar lo irreal o extraño como algo cotidiano y común. No es una expresión literaria mágica, su finalidad no es suscitar emociones sino, más bien, expresarlas, y es, sobre todas las cosas, una actitud frente a la realidad


Indigenismo Ecuatoriano :Explicación 1 obra 1 autor
El indigenismo es una corriente cultural, política y antropológica concentrada en el estudio y valoración de las culturas indígenas, y cuestionamiento de los mecanismos de discriminación y etnocentrismo en perjuicio de los pueblos indígenas.
El indigenismo enfrenta, en primer lugar, la discriminación.  Desde entonces el indigenismo tomó cuerpo con el paso del tiempo y es lícito hablar de indigenismo desde la época de la administración colonial española, con modalidades diversas,aunque durante el siglo XIX en los nuevos estados independientes latinoamericanos la preocupación indigenista perdió terreno.

Oswaldo Guayasamin edad de la ira


Postmodernidad :Explicación 1 obra 1 autor
El término posmodernidad o postmodernidad fue utilizado para designar generalmente a un amplio número de movimientos artísticos, culturales, literarios y filosóficos del siglo XX, que se extienden hasta hoy, definidos en diverso grado y manera por su oposición o superación de las tendencias de la Edad Moderna.


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